The Tennors

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The Tennors est un groupe vocal de reggae et rocksteady jamaïcain des années 1960 et 1970. « Ride Yu Donkey » est un de leurs tubes, publié en 1968. Cette chanson figure sur la bande originale du film Broken Flowers.

Le groupe se forme à Kingston au milieu des années 60 autour du chanteur George “Clive” Murphy qui forme un duo avec Maurice “Professor” Johnson. Ils choisissent de s’appeler the Tennor Twins green glass water bottle. En 1967, ils auditionnent pour le titre “Pressure and Slide” assis à l’arrière d’un taxi pour l’arrangeur Jackie Mittoo de Studio One waist belt pouch. Murphy et Johnson sont ensuite rejoint par Norman Davis, et le trio enregistre la chanson avec le concours de Mittoo. Le single fut la meilleure vente de l’année, mais, d’après Murphy, le groupe n’a jamais touché d’argent pour ce titre.

Plutôt que de continuer d’enregistrer pour le producteur de Studio One, Coxsone Dodd, ils fondent alors leur propre label et forment leur propre équipe d’artistes. La mort accidentelle de Johnson réduit à nouveau le trio à un duo, pendant que Murphy et Davis continuent de composer. Ils proposèrent leur chanson “Ride Yu Donkey” à un grand nombre d’artistes, mais finirent par l’enregistrer eux-mêmes. La chanson, publiée en 1968, fut un grand tube.

Les autres chansons notables des Tennors sont : “Cleopatra” dry bag phone, “Grandpa”, “Massi Massa”, “Girl You Hold Me”, “Rub Me Khaki”, “Sufferer”, “Sign of the Times”, “Biff Baff” (aka “Traitor”), “Bow Legged Girl”, “Little Things”, “Cherry” et “Oh My Baby”.

Le groupe redevient un trio avec l’arrivée de Ronnie Davis en 1968. Les chanteurs ayant participé aux Tennors sont, entre autres, Nehemiah Davis, George Dekker, Howard Spencer, et Hilton Wilson. Le trio chanta aussi avec Jackie Bernard sur “Another Scorcher”, et se mit au reggae avec le titre “Reggae Girl”.

En 1970, The Tennors travailla avec le producteur de Treasure Isle, Duke Reid pour la chanson “Hopeful Village”. Avec Sonia Pottinger, ils enregistrent “Gee Whiz” et “Give Me Bread”. Le groupe travaille à nouveau avec Reid en 1973 pour “Weather Report”, adapté de The Only Living Boy in New York par Simon et Garfunkel. La chanson fut un succès et remporta le titre de “Best Performer title” l’année du Jamaican Independence Song Festival.

Après cela

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, le groupe périclita. Murphy émigra aux États-Unis pour commencer une carrière solo sous le nom de Clive Tennors. Il réalisa un album solo, Ride Yu Donkey, en 1991.

Himayat Ali Shair

Himayat Ali Shair (حمایت علی شاعر) is an Urdu poet, writer, film songwriter, actor and radio drama artist from Pakistan. He received the 2002 Pride of Performance Award for his literary services in Urdu literature from the president of Pakistan. He also received 2 Nigar Awards in 1962 and 1963 for ‘Best Song Lyricist’ for the Pakistani films “Aanchal” and “Daman”.

Shair was born in Aurangabad, British India on 14 July 1926. His mother died when he was three years old where can i buy a fabric shaver. At a very young age, he was exposed to the leading leftist writers of that time.

Shair worked for All India Radio before migrating to Pakistan in 1951 to begin his career with Radio Pakistan in Karachi. His first poetry book “Aag Main Phool” was published in 1956 and received the Presidential Award in 1958. Later sec football uniforms, he started his successful career as a lyricist, receiving Nigar Awards for the films- Aanchal (1962 film) and Daaman (1963 film) respectively. In 1966, Shair produced and directed “Lori” (Lullaby) starring Muhammad Ali, Zeba and Santosh Kumar. The movie completed its Golden Jubilee after playing for 52 weeks in Karachi.

Shair wrote the first few evergreen songs in the cinema of Pakistan. Some of the songs include Na Chura Sakogay Daaman, Jaag Utha Hai Sara Watan, Khudawanda Yeh Kaisi Aag , Jab Raat Dhali green glass water bottle, Har Qadam Per Nit Naye Sanchay Main Dhal Jatay Hain Log , Tujh Ko Maloom Naheen and many others.

His collection of poetry includes “Mitti Ka Qarz,” “Tashnagi Ka Safar,” “Haroon Ki Awaz,” which received Allama Dr. Muhammad Iqbal Award and “Harf Harf Roshni.” Shair is the only poet in Urdu literary history who wrote an autobiography titled “Aaina Sar Aaina.” Over 400 pages, the autobiography is composed of as many as 3,500 couplets. In 2007, he published a collection of all of his poetry as “Kuliyat-e-Shair”.

Shair also had his work translated into different languages. A poem on World Peace named “Flower in Flames” was translated by Rajinder Singh Verma. Verma also translated another of his books named “Every World Aglow”.

Shair’s research work for Pakistan Television titled Aqeedat ka safar (700 years of Na’at poetry) has also been published. Another series shed valuable light on 50 years of Naat poetry in Pakistan playing goalie in soccer. His other TV programmes included Ghazal uss nay chheri (700 years of Urdu poetry), Khushboo ka safar (500 years of regional poets’ Urdu poetry), Mohabbaton kay safeer (500 years of Sindhi poets’ Urdu poetry) and Lub aazad (40 years of agitational poetry).

In 1976, he joined Sindh University as an associate Professor of Urdu Literature on the insistence of his friend and poet Shaikh Ayaz. He quit the film industry as his children grew older, due to the fact that the film industry was not considered a respectable institute. In his words: “Besides, my wife had been insisting that I switch to some ‘decent’ profession, even if it is a low-paid one, as she feared the grown-up children might follow in my footsteps and enter the film world. Her fears were not unfounded as one day I also observed my son Roshan Khayal, a university student then, sporting well-known actor Mohammad Ali’s hairdo.”

The other awards for his literary and film efforts include Makhdoom Mohiuddin international award in Delhi in 1989, Life Achievement Award in Washington, D.C. in 2001, Pride of Performance Award in 2002, Naqoosh Award, Allama Iqbal Award, the Long Life Literary Award in New Jersey in 1994 and the Inventor of Salassi (three-line poem) Award in Chicago in 1993.

In 2002, Houston-based radio station Young Tarang released a CD based on Shair’s poetry which included songs sung by famous Pakistani singers and recitations by Shair.

On 27 March 2010, a literary evening was organized in Hyderabad, Sindh by Kamaluddin Memorial Society in honor of Shair. The Vice-Chancellor of Sindh University, Dr. Nazir A. Mughal announced the establishment of “Himayat Ali Shair Chair” in recognition of his services to literature. He also announced five scholarships of Rs 5,000 each per month for research on literary contributions of Himayat Ali Shair for M.Phil/PhD degrees. A resolution was adopted on the occasion called for naming a road in the city after Himayat Ali Shair.

Shair married Meraj Naseem in 1949, they were together for 52 years when his wife died in Toronto, Ontario, Canada of liver cancer. She is buried in Pickering, Ontario, Canada where their children live.

Shair spends most of his time in Pakistan and Canada where his children live and frequently visits his hometown in India, where his siblings reside. Currently, he is working on his autobiography in prose.

Personaggi di Mario (serie televisiva)

Voce principale: Mario (serie televisiva).

Questa voce contiene un elenco dei personaggi presenti nella serie televisiva Mario.

Mario (interpretato da Maccio Capatonda) è il protagonista della serie, un noto anchorman e da sempre il volto dell’edizione del pranzo dell’MTG. Quando era neonato, fu abbandonato dai genitori davanti agli studi dell’MTG e accolto dal direttore Paolo Buonanima, che lo ha cresciuto come un figlio running bag for phone. Quando l’MTG viene acquistato dalla Micidial Corporation non accetta le politiche del nuovo proprietario, Lord Micidial, e chiede le dimissioni dal suo lavoro. È tuttavia costretto a ritirarle in quanto una clausola del suo contratto, scritta in diagonale, prevede il pagamento di una penale da 4.000.000 di euro qualora Mario dia le dimissioni. Per potersi dimettere dovrà istruire Ginetto, figlio di Micidial, un giovane ingenuo, ignorante e analfabeta. Si metterà inoltre ad indagare sulla scomparsa, avvenuta poco prima dell’acquisto da parte di Micidial, del direttore Paolo Buonanima. Sarà molto determinato durante le sue indagini, ma a volte risulta anche molto ingenuo, cadendo facilmente nei tranelli del perfido Lord Micidial. Nel corso della serie si innamora di Melany, figlia di Micidial, che lo aiuterà durante le sue indagini. Scopre in seguito di essere a sua volta figlio di Lord Micidial, e quindi fratello di Ginetto e Melany. Subisce quindi dal suo vero padre un lavaggio del cervello che lo fa diventare per qualche tempo una persona malvagia e spietata, l’opposto di quello che era in passato. Più avanti riprenderà la memoria e tornerà quello di prima (pur avendo qualche “attacco” del suo alter ego malvagio), e cercherà di rovinare la carriera di suo padre una volta per tutte.

Lord Micidial (interpretato da Rupert Sciamenna), ricco, potente e perfido imprenditore, è il proprietario della Micidial Corporation, grande multinazionale invischiata in migliaia di loschi affari internazionali, che acquista anche l’MTG. Uomo interessato solo al denaro, ha due figli, Ginetto e Melany. Ha riempito di sponsor le puntate del notiziario e ha inoltre imbrogliato Mario: ha inserito nel suo contratto una clausola, scritta in diagonale, che prevede una penale da 4.000.000 di euro qualora questi lasciasse il TG. Ricatterà quindi Mario, obbligandolo a istruire suo figlio Ginetto, giovane ignorante e analfabeta, in cambio delle dimissioni senza penale. Quando Mario si metterà ad indagare sulla scomparsa di Paolo Buonanima, Micidial farà di tutto per depistarlo dalle sue indagini, tendendogli numerosi tranelli e ingannandolo diverse volte. Nell’ultima puntata della prima serie si scopre essere il vero padre di Mario. La crisi economica della Micidial Corporation dovuta alla concorrenza cinese lo spinge a candidare Ginetto come nuovo premier, al fine di abbattere i costi di produzione schiavizzando la popolazione italiana. Alla fine Micidial verrà arrestato una volta per tutte dai bersaglieri (gli unici che ancora non ha corrotto, dato che quando Mario, la prima volta, decide di chiamare le forze dell’ordine, ad ogni numero risponde sempre Lord Micidial, dando ad intendere che le principali forze di pronto intervento siano sotto il suo controllo).

Ginetto Micidial (interpretato da Herbert Ballerina) è il figlio di Lord Micidial, giovane ingenuo ed ignorante. Dice di soffrire di claustrofobia (che lui chiama chiusofobia). Per ordine del padre, dovrà essere istruito da Mario per diventare un bravo anchorman. Il grosso problema è uno solo: Ginetto non sa leggere. Inizialmente Mario cercherà in tutti i modi di liberarsi di Ginetto, affidandogli dei compiti assurdi quanto inutili. Successivamente, sotto ricatto di Lord Micidial, Mario sarà costretto ad aiutarlo seriamente. Assumerà prima Rodolfo Divino Commedia, un eccellente professore di lettere, tuttavia Ginetto è davvero un caso disperato e il professore scappa. Scenderà sulla terra persino Gesù, che cercherà di compiere il miracolo insegnandogli a leggere, ma anch’egli fallisce miseramente. Imparerà a leggere soltanto grazie all’intervento di una misteriosa quanto inquietante bambina robotica prodotta dalla Micidial Corporation (parodia delle bambine di Shining), lasciando del tutto stupito Mario. Manda inoltre la truccatrice Genny in coma, colpendola alla testa waterproof handphone case. Mario utilizzerà inizialmente questo episodio per ricattare Micidial, tuttavia i ricatti cessano quando Genny si risveglia. Viene candidato da Lord Micidial come candidato premier alle elezioni politiche, ma le perde per un voto annullato, ovvero il suo (infatti, avendo sentito da suo padre “devi votare te stesso!”, ha preso il messaggio alla lettera football jersey images, scrivendo “te stesso” sulla scheda e portando quindi all’annullamento della scheda e alla sconfitta del partito “Tutti Famosi”).

Melany Micidial (interpretata da Lavinia Longhi) si propone inizialmente a Mario con il nome di Marta Franceschini, affermando di essere la nuova vice direttrice del TG, incastrata proprio come Mario da una clausola nascosta. Offrirà il suo aiuto a Mario per indagare sui loschi affari Micidial, facendo innamorare l’anchorman, e i due si baceranno davanti alla truccatrice Genny, nel frattempo in coma, che però si risveglia dalla gelosia: si rivela quindi la vera identità di Marta, ovvero Melany Micidial, figlia di Lord Micidial, che ha ingannato Mario insieme al padre in modo da fare cessare i ricatti del primo. Continuerà comunque, una volta smascherata, a ricoprire la carica di vice direttrice. Successivamente si pente di avere ingannato Mario e green glass water bottle, una volta chiesto scusa, i due cominceranno ad indagare sulla scomparsa di Paolo Buonanima, e si innamoreranno l’uno dell’altra. Si scopre tuttavia che Mario è suo fratello, e che la loro relazione stava per rivelarsi un incesto vero e proprio. Viene in seguito rinchiusa in manicomio da suo padre, ma verrà più avanti liberata per aiutare Mario a recuperare la memoria.

Genny (interpretata da Anna Pannocchia) è la truccatrice sovrappeso di Mario, ed è innamorata di lui. Inizialmente crede di essere incinta di Mario, ma in realtà ha ingoiato un polpettone tutto intero che le si è bloccato in pancia, che poi espellerà credendo di avere abortito. Viene aggredita da Ginetto che credendola il mostro della chiusofobia la colpisce con una scopa in testa e cade così in coma “irremovibile” (in quanto talmente pesante che non si è riusciti a portarla in ospedale, ed è stata attaccata ad un macchinario nel corridoio degli studios). Nel frattempo verrà sostituita da Steve Mozzafiato. Una volta risvegliata, comincerà ad alternare delle assurde crisi, fra le quali attacchi di consegna a domicilio e attacchi di corsa isterica. Quando scopre la relazione fra Mario e Melany impazzisce completamente, diventando una vera e propria belva sanguinaria. In seguito si arrampica sull’antenna degli studi dell’MTG con lo scopo di suicidarsi, ma l’unico risultato è parlare inspiegabilmente con accento napoletano (da quel momento sarà sottotitolata). Sarà importante il suo aiuto nel far recuperare la memoria a Mario: si farà rinchiudere nello stesso manicomio dove è rinchiusa Melany, portando nel suo stomaco Big Willy (un nano scassinatore, cognato di Michelangelo), il quale, un volta espulso per “via intestinale”, libererà Melany. Viene poi lasciata nel manicomio, dimenticata dallo staff dell’MTG, per poi venire riportata dagli inservienti negli studios. La sua massa corporea viene utilizzata per “nascondere” Melany, ma in seguito subisce un “Liposucchione” da Lord Micidial, diventando una bellissima ragazza magra, pur mantenendo i sottotitoli e l’accento napoletano.

Michelangelo (interpretato da: Ektor Baboden) è l’aiuto regista dell’MTG, con un elevatissimo senso del tempo, e con l’ossessione di contare i secondi per qualsiasi cosa. È molto amico di Mario e si conoscono da molto tempo, tuttavia lo tradirà per ben due volte, cedendo ai ricatti o alle offerte di Lord Micidial: la prima volta, ricattato da Micidial che ha minacciato di licenziarlo, consegnerà a Mario una falsa lettera di Paolo Buonanima (in realtà scritta da Micidial) in cui afferma di essere scappato in Costa Rica e che non sarebbe tornato mai più; la seconda volta somministrerà a Pino Cammino (testimone della sparizione di Buonanima) la Mutolina, un potente farmaco in grado di impedire di parlare, questa volta allettato dalla promessa di Micidial di regalargli un orologio atomico, ma anche Michelangelo cade in un tranello di Micidial, che in realtà gli regala un orologio che esplode come una bomba atomica. Viene poi corrotto da Micidial per non rivelare a Mario il suo passato, ricevendo un vero orologio atomico che verrà poi distrutto da Mario in uno scatto di rabbia causato dall’inettitudine di Ginetto. Deciderà quindi di far tornare Mario come prima, pianificando di liberare Melany. Più avanti nella serie guarirà dalla sua ossessione dei secondi, preferendo contare in maniera generica (es:”2 minuti” anziché “120 secondi”). Ha un cognato, un nano scassinatore di nome “Big Willy”.

Alcune personalità del mondo della televisione e della radio hanno accettato di apparire alla sitcom in dei brevi camei:

Guy de Sauvage

Guy de Sauvage (Bruxelles, -La Flèche, ), est un artiste peintre, céramiste et photographe belge.

Tout petit, il se passionne pour le dessin, un art qu’il maîtrisera de très bonne heure, servi par un sens de l’observation particulièrement développé pour son jeune âge[interprétation personnelle]. Ses parents le voient ambassadeur ou évêque. Il décide qu’il sera peintre.

Il passe son adolescence dans le milieu traditionnel de la bonne société de l’Entre-deux-guerres, dessine et peint les paysages à l’école des maîtres : Poussin, Le Lorrain, Fragonard… La peinture est aussi un refuge pour le jeune homme, isolé malgré lui par une santé médiocre dont il souffrira toute sa vie : il est pulmonaire. Après la guerre, il fait la connaissance d’Imma Schmutzer, sculpteur, qu’il épousera en 1949 et qui lui donnera quatre fils.

Guy de Sauvage délaisse les pinceaux au profit de la céramique d’art. Avec son ami Antoine de Vinck, il construit un four à bois sur le modèle d’un four traditionnel japonais, chose peu courante à l’époque en Europe, et se lance dans la création de poteries, mais surtout de sculptures et de bas-reliefs émaillés. Il connait un réel succès en tant que céramiste, avec plusieurs expositions, dont une au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles en 1954, ainsi que de nombreuses commandes.

Néanmoins, l’homme est resté peintre dans l’âme. Il enfourne ses dernières céramiques en 1967. Entre-temps, sur le conseil de Victor Vasarely, il est retourné à la peinture, tenté par l’aventure de l’abstraction. Le pari est osé et la critique qui encensait volontiers le céramiste, hésite dans un premier temps à suivre le peintre, abstrait qui plus est. Finalement, au fil des salons et expositions, il réussit à imposer son œuvre. En 1956, il remporte le prix Hélène Jacquet qu’il partage avec Serge Vandercam. Autre œuvre remarquée, la composition exécutée pour le pavillon du Congo Belge, lors de l’Expo 58, qui lui vaut le brevet d’honneur.

Maîtrisant toutes les techniques : huile, gouache, encre, aquarelle, lavis, etc. le paysagiste glisse vers le dépouillement et la dématérialisation. Une démarche qui se traduit aussi par une rupture : il quitte la Belgique au début des années 1960 pour s’installer à Paris, capitale de l’art contemporain à l’époque.

Vient Mai 68 et l’utilisation à grande échelle de la sérigraphie avec laquelle on imprime clandestinement des affiches révolutionnaires. Fasciné par le mouvement d’une jeunesse qui veut s’affranchir d’une société peu libérale, il adopte les nouveaux concepts dans le vent : « la fin de l’œuvre unique réservée aux seuls privilégiés » et se lance dans ce que l’on appellerait aujourd’hui le « low cost » appliqué à l’art. Il use désormais de couleurs vives voire fluorescentes et de matériaux nouveaux : plexiglas, rhodoïd, papier kraft, etc.

C’est à cette époque que Guy de Sauvage revient progressivement à la figuration. Par le biais d’abord de la photographie, en incorporant des paysages au trait dominés par des cieux d’apocalypse, dans des sérigraphies encore abstraites.

En 1972, il emmène sa famille en Dordogne, mais garde un pied-à-terre à Paris. Il gaspille pas mal d’énergie en trajets entre son atelier des villes et son atelier des champs, d’autant qu’il se lance, avec son épouse, dans un projet qui se révèlera désastreux : ouvrir une galerie d’art dans l’aimable ville de Périgueux.

Un nouveau déménagement, pour La Rochelle, en 1976, lui permettra de se recentrer sur la création. La mer, toute proche, devient pour lui une nouvelle source d’inspiration. Il en sort des grands montages photographiques rehaussés de couleurs, parfois munis de systèmes électriques destinés à recréer les signaux nocturnes des phares et balises.

L’exode familial se poursuit vers le Sud de la France, à Saint-Marsal, dans les Pyrénées-Orientales. Une nature sauvage s’offre à l’artiste. C’en est fini de la photographie. Guy de Sauvage reprend le crayon et croque les montagnes enneigées, comme les cerisiers en fleurs. Au crayon de couleur, d’abord, puis au pastel et enfin à l’huile.

À partir de 1987, il fait de nombreux séjours à Toulouse (où il était passé durant l’exode de 1939), auprès de sa biographe et amie, Marie Volta, rencontrée à Saint-Marsal en 1983 green glass water bottle. Sur place, les bois inspirent plusieurs de ses œuvres à l’huile.

En 1993, Guy de Sauvage retourne à Paris, dans le sillage de son amie. Il élit finalement domicile à La Flèche (Sarthe) en 1996 où il poursuit son œuvre de paysagiste, peignant d’après ses études rapportées des Pyrénées meat tenderizing methods, jusqu’à ce que l’âge et la fatigue mettent, petit à petit red lemon press, un terme à sa possibilité de créer.

Il est mort le , dans sa 86e année.

Ses œuvres se trouvent dans les collections suivantes :